‘The Ones Below’: Una situación embarazosa

the_ones_below-784124441-large

‘The Ones Below’ es un thriller psicológico de las típicas que echan de sobremesa en Antena 3 con un doblaje cutre, pues eso. No innova en este género, diría que es sumamente predecible, pero sin embargo te queda enganchada de principio a fin. Incoherente lo que digo,así es.

Esta película trata de una pareja, en la que ella está embarazada, que decide mudarse y compartir apartamento con otra en la que ella también lo está. Un día, ambos deciden celebrar esta nueva vida en una cena poco cómoda, cargada de conversaciones con doble intenciones y con retahílas, que tras unas cuantas copas de más, una de ellas se cae por las escaleras y pierde el bebé que estaba esperando, culpando a los recién mudados de esta desgracia.

A partir de entonces, estas parejas se reprochan mutuamente de esta situación pero finalmente deciden culpar al destino de esta perdida e intentar llevarse bien con el otro matrimonio y más cuando ella da a luz y empieza a convivir con ellos el primogénito cargado de momentos de máxima tensión y situaciones un poco surrealistas, recordando a varias escenas a la película ‘La Mano que Mece la Cuna’, diría hasta incluso que la mitad del largometraje se basa en ella, pero con un toque más actual y hechos que podría ocurrir. Pero, como yo digo, la realidad supera incluso a la ficción tantas veces.

No hay gore, ni miedo, pero si tensión pero la película ya se sabe desde el principio lo que va a ocurrir como ese predecible final. Aunque las interpretaciones por parte de los actores están bastante bien, por el guion poco original e inexistente, diría incluso. Se dice lo justo y necesario para continuar con la historia.

La recomiendo para echar la tarde, si no hay nada mejor que hacer. No os esperéis una obra maestra, porque no lo es, pero entretiene un rato.

Aspectos positivos: interpretaciones, varias escenas

Aspectos negativos: guion, final, historia poco original

NOTA FINAL: 5

 

 

 

 

 

 

The Diary of a Teenage Girl: Con las hormonas revolucionadas

the_diary_of_a_teenage_girl-748011271-large

‘The Diary of a Teenage Girl (Diario de una Joven Adolescente)’ es una grata sorpresa, ya que me creía que sería la típica comedia drama adolescente, pero no, es algo más que eso, como el ambiente, la música, los sentimientos y la gran empatía que te hace sentir la protagonista de la historia.

El argumento es de una chica adolescente, nada común, que mantiene relaciones sexuales con su padrastro en la década de los 70, época cargada de libertad, drogas, sexo, una revolución contra el orden establecido. A partir de entonces, la chica se obsesiona con su padrastro, con unas ganas inmensas de descubrir más aspectos del mundo nuevo que se ha adentrado, haciendo que pierda el control de su vida, guiándose solo por los sentimientos, convirtiéndose en una ninfomana, adicta al sexo.

Esta obra se podría considerar como una nueva versión de Lolita (la historia de una chica menor de edad que se enamora de un hombre mayor que ella, el novio de su madre, también), aunque ambientado en el mundo del amor libre, sin prejuicios y con una gran banda sonora que encaja perfectamente con las peculiares historias que le suceden a esta joven chica, al contrario que Lolita, que sucede en una población religiosa, reservada y cargada de ética y moral.

Al igual que puede ser una crítica al descontrol parental, madre separada de su padre, y este padre pasa de su hija y su hija se enamora del actual novio de su madre, unas interrelaciones que no podrían salir nada bien.

Grandes interpretaciones, sobre todo por el personaje de Minnie, la protagonista, las jóvenes adolescentes podrían sentirse identificadas con ella por sus ocurrencias, vivencias y por las formas de tratar el sexo y la juventud con total naturalidad, sin tapujos. 

Muy recomendable esta película de cine independiente en estas tardes de verano.

Aspectos positivos: Interpretaciones, banda sonora, fotografía, historia.

Aspectos negativos: No profundizar diferentes temas, la mitad de la trama que puede resultar repetitivo.

NOTA FINAL: 7

Crítica de cine: “Circle”, que empiece el juego

circle

“La supervivencia nos saca el lado más oscuro de nuestro ser”, con esta frase se podría resumir la película “Circle”, en español “Circulo”, donde se pone en juego la ética, los valores humanos y cómo las apariencias pueden decidir el futuro, en este caso, si vivir o morir.

La película trata de cincuenta personas desconocidas que se encuentran dentro de un círculo, y además, sus pies están encima de un mini circulo individual también, si abandonan la plataforma, directamente son eliminados por el juego. Si nadie lo hace, un objeto extraño del medio empieza a sonar y aniquila al azar a uno de los componentes. Hasta que un cierto momento de la película, los miembros de este círculo se percatan de que ellos mismos son los que deciden quien debe morir o vivir, los compañeros se convierten en rivales, en enemigos que a partir de las apariencias o criterios propios deciden quien debería vivir, ya que solo tiene que quedar uno en este estratégico juego.

A partir de entonces, el “concurso” transcurre con diversas disputas internas entre los miembros de este “círculo”, ya que es una difícil decisión elegir entre una vida u otra, y a veces, sin criterio alguno, solo por la apariencia, aunque la conclusión es que todos quieren vivir, y pesar de calcular bien la jugada, pueden ser eliminados por el oponente.

“Circle” es un thriller psicológico que es una mezcla entre “Saw” y “Cube”, donde el ser humano para sobrevivir deben superar una serie de pruebas utilizando su astucia e inteligencia y no dejarse llevarse por la mala situación del momento, por debilidades, hay que sacar la fortaleza interior y el instinto de supervivencia, “Vivir o morir: tu decides”, como bien diria Jingsaw.

El mensaje que se quiere transmitir, es que a la hora de la verdad, nadie es amigo de nadie, ni se piensa en los valores socioculturales adquiridos a lo largo de la existencia, solo se piensa en artimañas para sobrevivir, en eliminar al enemigo. Ya no son humanos, son inhumanos.

Aspectos positivos: El mensaje, la mecánica del juego, porque realza el lado más oscuro del ser humano.

Aspectos negativos: Juego repetitivo (no varia a lo largo de la peli), final abierto, malas interpretaciones, entre otros. Se hubiera sacado más provecho del argumento.

NOTA FINAL: 5

 

Crítica de cine: “We Are Monsters”, ¿víctima o verdugo?

we-are-monsterskjl

La película “We Are Monsters“es como un remake de bajo presupuesto de “I Spit On Your Grave“, una historia cargada de bestialidad, sufrimiento y de una ira propiciada por la venganza.

El argumento es de una joven rica con un futuro prometedor, que cuando se sube a un taxi, es secuestrada y drogada por el conductor. Cuando abre los ojos, se encuentra atada a una silla dentro de una cabaña ubicada en medio de un bosque. A partir de entonces, tiene que soportar una serie de circunstancias vejatorias (abusos sexuales, insultos…) hasta que ella recupera el control y se convierte en verdugo y los secuestradores, en víctimas.

En esta película, el mensaje que se quiere transmitir es que en circunstancias extremas, todos sacamos la ira, el descontrol que llevamos por dentro, convirtiéndonos en “monstruos”, así que se podría resumir, que al fin al cabo “todos somos monstruos” (como bien dice el título de la misma), cuando vulneran nuestra dignidad, nuestra integridad física, propiciando el desvarío mental, la perdida de la humanidad.

Como también, hace replantear que si de verdad merece la pena la venganza, ya que el daño está hecho, y hagas lo que hagas, no volverás hacer el mismo de antes como dice el secuestrador a la víctima en una escena del film: “Puede vengarte, pero yo ya te he follado por el culo”, queriendo decir “Hagas lo que hagas, no me olvidarás jamás”.

Referente al parecido con “I Spit On Your Grave”, se ve claramente que se ha inspirado en ella sobre todo en la temática de “joven chica violada y después se venga”, hay escenas que recuerda a ella, aunque la original es muchísimo mejor que “We Are Monsters”, aquí hay poco presupuesto, y pocos escenarios; escasea el diálogo, y el que hay, es muy evidente, es una película visual, el guion no es importante.

En conclusión, es una de esas películas que te hace reflexionar qué harías en situaciones extremas, si te ocurriese a ti, ¿Serías víctima o verdugo?

Aspectos positivos: La parte final de la película, la interpretación de la protagonista, el gore

Aspectos negativos: Poca originalidad, mismos escenarios, escenas repetitivas y la primera parte de ella, que puede resultar algo lenta y sobra.

 NOTA FINAL: 6

Crítica de cine: Nunca más, huir para sanar heridas

Nunca_m_s-510961502-large

La película “Nunca Más” (Enough) me la recomendaron varias veces, pero por una cosa u otra, siempre lo aplazaba para otro momento o no encontraba un buen medio para verla, pero por fin el día llegó y mi critica es la siguiente.

El argumento trata de una chica que conoce chico, se enamoran, se casan y tienen una hija, hasta ahí todo bien, todo cambia cuando la protagonista abre los ojos y se da cuenta de que su vida no era tan perfecta como parecía. A partir de entonces, su marido se convierte en su peor enemigo, ya que empieza a maltratarla, haciéndola sentirse inferior. Ella huye con su hija e intenta emprender una nueva vida para que su “pareja” no la encuentre, pero este pondrá obstáculos a su libertad, “si no estás conmigo, no estarás tampoco con nadie”.

La película se desarrolla como si de un libro se tratase, ya que está dividido en diferentes episodios, comienza siendo una novela romántica hasta que se convierte en una de venganza en estado puro. Lo duro de este largometraje es que la realidad supera la ficción, ya que muchas mujeres viven en estos momentos una situación que parcialmente se refleja aquí, ya que hace una critica a la poca protección que tienen las mujeres maltratadas por parte de los servicios de seguridad y del estado, cómo afecta a los niños el hecho de ver en sus hogares estos hechos, y cómo siempre el más “débil” es el que debe renunciar su vida, para emprender una mejor, y siempre, o casi siempre, salgan victoriosos los que más poder tienen.

Así, que concluyo que esta película es mas bien una critica social al hecho de que hay nula protección y pocas soluciones factibles al maltrato, así que recomiendo más bien “Nunca Más” a que lo vean los políticos, a los altos cargos, para que busquen remedios a la violencia de género (que solamente exponen en los medios cuando es hombre a mujer) no hay que permitir que se renuncie una vida, la identidad de uno por miedo, pudiendo haber soluciones.

Aspectos positivos: La realidad que refleja, crítica social.

Aspectos negativos: El principio, que no se haya tratado con más profundidad los aspectos legislativos.

NOTA FINAL: 6

Two Night Stand: El amor a primera vista no existe

Two_Night_Stand-364121891-large

Soy una chica cursi y romántica, aunque reivindique el gore y todo esos rollos, pero de vez en cuando, me gusta ver esas historias de amor de las películas, para evadirme un poco de la realidad.

Por ello, el otro día decidí ver “Two Night Stand” (Amor a Segunda Vista en español), me la recomendaron hace algún tiempo, y ya por fin llegue a ella después de ver mi lista interminable de películas pendientes (comentaré sobre ello en un post, si me acuerdo).

Esta comedia romántica trata de una chica soltera, que ya harta de citas fallidas para “encontrar el amor verdadero”, decide inscribirse en una pagina web de contactos para tener un flirteo con uno de Internet, es decir, quedar con un desconocido para únicamente tener sexo, sin ningún tipo de ataduras, y luego, si te he visto, no me acuerdo.

Sin embargo, todo transcurre bien con este “desconocido” hasta que decide abandonar la casa de éste y se da cuenta que no puede salir de ella, ya que la nieve obstaculiza la puerta.

Así, que entre ellos surge una comunicación, a la fuerza; una química especial, con algunos giros inesperados, que hacen pesar sobre el pasado, presente y futuro, de estas vidas ajenas y hasta de nuestras fallidas experiencias amorosas.

Aspectos positivos: Te puedes sentir identificado con los personajes, con las historias que cuentan y hasta de esa “falsa idealización” del amor

Aspectos negativos: Predecible, la primera parte de la película puede resultar incluso lenta, aunque luego transcurra con normalidad. Personajes algo forzados.

Recomendable: Si, para una tarde con amigas para criticar a los hombres, acompañadas con una gran tarrina de helado y, como no, con mucha cantidad de chocolate.

NOTA FINAL: 6, entretenida.