Last Shift: Terror psicológico en estado puro

Last Shift (2014) online

Buenas, anoche decidí ver “Last Shift”, considerada como una de las mejores películas de terror de este año y realmente, cumple lo que promete, es puro miedo psicológico. Qué fortuna, por fin, ya que sabéis que últimamente las pelis de este estilo “prometen mucho y cumplen poco o nada”.

El argumento es de una joven policía que le toca hacer guardia de noche por primera vez en una comisaria insólita, que oculta una historia macabra y aterradora en su interior. Una noche aparentemente tranquila, que se convierte en una auténtica pesadilla… ¿podrá soportar estar entre estas cuatro paredes hasta el amanecer?

Tensión y más tensión, con apariciones sorpresas, momentos de infarto y de sobresalto para el espectador. Un thriller psicológico, de los de antaño, que será plato de buen gusto para los amantes de este género, que hacia tiempo, estaba muy desgastado.

Por sorpresa, es una historia original y adaptada en los tiempos que corren, sin lugar a dudas, realmente buena.

Aspectos positivos: La originalidad del guion, los personajes y el final abierto de la película, que da para pensar, y mucho.

Aspectos negativos: Al principio puede resultar inverosímil y un poco cutre, pero va tomando forma poco a poco.

Recomendable: Por supuesto, aunque lo preferible es no verlo solo.

NOTA FINAL: 7

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Sinister 2: Regreso de los “chicos del maíz”

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Primera advertencia, Sinister 1 no es igual a la segunda parte, la verdad es que no recuerdo con certeza como fue el argumento de la primera, pero su puntuación fue de un simple cinco, y por alguna razón se lo daría.

Hace tiempo que ninguna película de miedo me causaba esa sensación, y la verdad, que en esta me llevé ciertos sobresaltos, que sí, que eran previsibles, pero verlos a oscuras en mi casa a altas horas de la madrugada y con cascos puestos, aumenta ese sentimiento de suspense.

“Sinister 2” empieza como acabó, ya que investigan el caso de una niña que mató a toda su familia. Una madre con sus dos hijos decide mudarse a esta casa, donde hubo diferentes casos de niños poseídos que cometieron varios asesinatos. Posteriormente, uno de los hijos empieza a surgir el carácter paranoico de los anteriores residentes.

En esta película también se destaca el tema de la violencia de género, como los sentimientos que pueden sentir los niños que viven este maltrato en sus hogares y la resignación de este tipo de aberraciones por parte de la mujer por el “bien” de sus hijos. Es un subtema, pero diría que importante para entender el mensaje que quiere transmitir este thriller, que hay que huir de los maltratadores, que el estado pone pocas barreras y que nadie piensa en los niños (como diría Moe en un capítulo de Los Simpson).

Estos hijos por sufrir, por ver este tipo de actos, empiezan a desatar en ellos una especie de venganza e ira hacia los más débiles, que normalmente lo convierten en maltratadores. Pasan de ser victimas a verdugos.

Por otro lado, quiero destacar que en varios momentos había escenas que me recordaba a la película “Los Niños del Maíz” como el odio de varios niños hacia los adultos, el momento de los niños escondidos en el bosque, entre otros aspectos, e incluso, la escena que estaban “los adultos” colgados en modo “Jesucristo”.

Aspectos positivos: Los sustos “inesperados”, el desarrollo de la película, el mensaje que transmiten.

Aspectos negativos: Poca originalidad, influencias de películas de este genero, entre otros.

Recomendable: Sí, hasta diría que incluso en el cine.

NOTA FINAL: 6

Eat: Devoras o la vida lo hará

Eat (2014)

Llevo tiempo sin escribir en el blog porque en estas fechas, los trabajos me superan y me asfixian. Hoy, que ya comienza mi macropuente, voy a actualizar un poco esto con varías críticas de cine.

Hace unos días vi la película “Eat”, como podréis apreciar en la portada de la misma, es una de  gore. Como siempre, no la recomiendo para los más sensibles, y sí para los menos susceptibles.

El argumento es de una chica que desea ser actriz, pero es rechazada por varios castings, y la situación la supera de tal forma, que su única solución para poder superar esta no aceptación y esa frustración de no poder cumplir sus sueños, es comerse poco a poco partes de su cuerpo.

Escenas de autodevoraciones, el rechazo, la ira y la venganza, son varios de los aspectos que se pueden apreciar en este film sangriento, de bajo presupuesto pero donde nuevamente se puede apreciar la crítica a las exigencias y burlas que reciben los que quieren ser actores y actrices por parte de los directores de castings, produciéndose reiteradas bajas de autoestimas y hasta la desconfianza hacia los demás como Starry Eyes.

Aspectos positivos: Los actores, las escenas de soledad con autodevoraciones.

Aspectos negativos: Escenas que se pueden prescindir ya que no aportan nada.

Recomendable: Sí, para los amantes de gore, para sensibles no.

NOTA FINAL: 6

Una Maravilla Con Clase: El amor adolescente en los 80´s

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Os confieso otro secreto, tengo una cierta adoración hacia las películas ochenteras, sobre todo las de baile, pero las “romanticonas” tampoco se quedan atrás, tengo un alma muy adolescente de esa época.

La película “Una Maravilla Con Clase (Some Kind of Wonderful)” es el fiel reflejo de lo que ocurre entre los adolescentes en esa edad, como aparentar ser lo que no son, perdida de identidad, amores imposibles y la presión de los padres de que persigan una meta y no pensando en el bienestar de sus hijos. Lo curioso, que a pesar de haber transcurrido varias décadas, estos temas aun siguen presentes en la actualidad.

El argumento es que un chico humilde se enamora de la chica pija y popular del instituto y este cambia para gustarle, con la ayuda de su mejor amiga, pero este chico no sabe que ella si es la que esta enamorada de él.

 

Un clásico que por fin lo descubrí el otro día, con la mítica escena del final que es lo mejor que ocurre en este romanticismo adolescente, y confieso, que he visto dos veces la escena final y me he emocionado en ambas.

No puedo revelar nada más, pero hay que tener en cuenta que fue una de las primeras películas de instituto para adolescentes, y la calidad, comparadas a las grandes películas noventeras de este género (ya que considero que las actuales son pura bazofia), dista mucha de sí.

Aspectos positivos: El final, su moraleja y el reflejo de cómo actúan los adolescentes.

Aspectos negativos: El guion, que es muy previsible, y las interpretaciones de los actores, excepto la mejor amiga, son vacuas.

NOTA FINAL: 7

 

Ahora o Nunca: Una boda y miles de impedimientos

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Ahora O Nunca// Cartel Promocional

En los últimos años, las películas españolas se están “americanizando”, es decir, utilizan los tópicos utilizados en dichos films pero tirando a lo nuestro, a lo patrio, fórmula que ha funcionado con las tan veneradas “Ocho Apellidos Vascos” “Fuga de Cerebros”, que para mí, no son nada del otro mundo, pero bueno, eso es caso aparte; Aunque, por el contrario, hay otras películas que han sido un fiasco en el cine utilizando los mismos ingredientes, puede que sea fallo de la productora, de la promoción, de las falsas expectativas, o fíjate tú quién sabe, y esta película no sé donde ubicarla.

Dani Rovira, ganador a mejor actor revelación en los recientes premios Goya gracias a “Ocho Apellidos Vascos”, y María Valverde, también ganadora a mejor actriz revelación en su momento, en los Goyas del año 2003, por “La flaqueza del bolchevique”. Una pareja de actores galardonados, queridos por el público, todo “preparado” para que funcionase este film en taquilla, y así ha sido, todo un éxito, siendo uno de los mejores estrenos de cartelera de 2015, pero… ¿digno de olvidar?

A pesar de que muchas personas se decantasen por ver esta película en el cine, esto no quiere decir que haya funcionado, si, para recaudar dinero, pero ¿Qué vale más, una película que se quede en tu memoria o te produzca carcajadas en un momento, pero que no te acordarás de su existencia dentro de unos años? Esto es lo que pasará con este largometraje.

Chico, poco atractivo y “empollón”; chica, guapa y popular, se conocen en una campiña inglesa cuando estaban de Erasmus, allí surge el amor entre ellos y desde entonces son pareja. Tras estos años de noviazgo, deciden casarse en el lugar dónde se enamoraron, pero, por una huelga de controladores aéreos, impide que el novio y los invitados se reúnan con la novia y su séquito que se encuentran ultimando los preparativos de la boda en Inglaterra. Esto transcurre en los primeros veinte minutos de la película que hace que el espectador se “enganche”.

Todo bien, pero ya el trascurso de la misma son tópicos tras tópicos, infidelidades, impedimentos, adicciones, descontroles, que si sí, que si no, que todos los andaluces somos “unos cachondos”, una mezcla, bastante curiosa de “Ocho Países Vascos”, “Resaca en las Vegas” y hasta “La Madre del Novio”, por el hecho de la típica suegra entrometida, y otras tantas películas que no recuerdo bien el título.

El resultado ha sido entretenido, bien y hasta me ha producido varias carcajadas, para que negarlo, pero esta saturación de utilizar ingredientes que han funcionado anteriormente en una misma película, dicta mucho de su poca originalidad, así que, desde aquí, me reivindico en contra de estas películas que se basan en otras, lo mismo digo de las americanas, que últimamente escasean los guiones originales, hasta pediría que se prescinda de dicha categoría en los Premios Oscar.

Lo mejor: La sencillez, poca sobreactuación, el desarrollo de la misma.

Lo peor: Los “tropicazos”, que se base en otras películas, poca originalidad.

NOTA FINAL: 6 (entretenida)

Recomendable para verlo con tu familia o amigos, acompañado de “comida saludable” para echar unas risas.