Britney Spears es #1 en 55 países con su nuevo single ‘Make Me’

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Britney make me oooh oooh (yeah)… Britney Spears ha vuelto y más fuerte que nunca. La artista presenta su nuevo single llamado ‘Make Me’ que estará incluido en su noveno trabajo discográfico, aún sin título determinado, ya la venta en Itunes, al igual que podéis escucharlo en VEVO y Spotify. 

Vamos a dejar atrás aquel ‘Britney Jean’, ese disco que fue lanzado en 2013, ya que una nueva era comienza, la más sexy y más única que nunca, una mezcla de su punto más sensual de la etapa ‘In the Zone’ con la más innovadora y extravagante de ‘Blackout’, que ya ha conseguido ser número uno en 55 países del mundo y esto acaba de empezar.

‘Make Me’ es un tema mid-tempo con un toque de urban, donde no hay ápice de pop, algo arriesgado para la llamada princesa del pop, pero la jugada le ha salido a la perfección, ya que es un estilo que encaja con su voz melosa, donde combina, con mucho acierto, altos y bajos pero manteniéndose en la misma línea donde coge fuerza con el “make me (oooh oooh)” del estribillo, cargado de sensualidad y a la vez de sentimiento, que es difícil sacarla de la cabeza, se agradece un soplo de aire fresco en el panorama musical actual.

Por primera vez, desde 2003 diría, el primer single no tiene casi nada de arreglos vocales, donde escuchamos la voz pura y madura de la señorita Spears, en él también colabora el rapero G-Eazy que esperemos que se atrevan a cantarla en directo en sus shows de las Vegas o si no es mucho pedir, en los MTV VMA 2016, como el rumor que corre fuertemente.

A pesar que ya se había escuchado parte de ella por filtraciones y hasta un 1:20 del videoclip, aun no se sabe cuando será subido el vídeo oficial de ‘Make Me’ en su cuenta oficial de Vevo, pero se rumorea que la semana que viene, como muy tarde, pero nunca se sabe, hay que estar atentos. Así que, por ahora, habrá que disfrutar de la canción solamente.

En la portada, se muestra a una Britney luciendo un cuerpo de infarto, mostrando su viente plano y reluciendo el moreno Hawái con el “outfit” blanco, donde se halla perdida, mirando a la nada en un desierto (que nos recuerda a ‘I´m Not The Girl, Not Yet a Woman’ o hasta el reciente ‘Work Bitch’), pero con una imagen mucho más madura y segura.

También os dejo con la letra de la canción, que trata sobre una chica desesperada que solamente busca sentirse querida. ‘Make Me’ promete ser un éxito en este verano, es perfecta para escucharla de fiesta, de relax, en cualquier lugar, es un tema que puede sonar en cualquier ocasión. No dudéis en comentar sobre ‘Make Me’ a través de mi cuenta de twitter o aquí abajo =)

LETRA ‘MAKE ME’ cortesía Dice La Canción

Friday, I’m dreaming a mile a minute ‘bout somebody
This feeling, I wanna go with it, cause there’s no way
We’re hiding away from this tonight, oh, this tonight
Can tell you want me
By the way I see you starin’ ‘cross the room, babe
No shame in the gameJust cut the shit, be honest
Yeah, you know what you gotta do tonight, do tonight

I just want you to make me move
Like it ain’t a choice for you, like you got a job to do
Just want you to raise my roof
Something sensational (oh yeah)

And make me oooh, oooh, oooh, oooh
And make me oooh, oooh, oooh, oooh

No rules
From the bar to the car, let’s take it back to my room
Igniting the heat of the moment; let the sparks fuse
Blowing up to the ceiling, we’re burning bright
When we cross the line

Cause you’re the flame I can’t do without
The fire comes in the sapphire sun
There’s no way I’m gonna be fighting this tonight, this tonight

I just want you to make me move
Like it ain’t a choice for you, like you got a job to do
Just want you to raise my roof
Something sensational (oh yeah)

And make me oooh, oooh, oooh, oooh
And make me oooh, oooh, oooh, oooh

[Britney Spears (G-Eazy)]
Baby, cause you’re the spark that won’t go out
My heart’s on fire when you’re around
Make me oooh, oooh, oooh, oooh
(Yeah, Eazy)

[G-Eazy]
I don’t care if it’s a random person or the biggest star
Out in Vegas or little bars
Really not a difference if it’s near or far
Listen, here we are; need you
I’ve always wondered what was off limits
Staring at you til I’m caught in this
Back and forth like this was all tennis
I’m all jealous, you came with someone
But we could tell that there’s changes coming
See I could tell that you’re a dangerous woman
That means you’re speaking my language, come on
Now follow me, let’s go
Like Penelope in “Blow”
Well worth the stealing you, it’s a felony, yeah I know
That’s why they keep on telling me to let go, yeah

But I need you and I can take you
All the way and I’m able
To give you something sensational, so let’s go, yeah
Said I need you and I can take you
All the way and I’m able
So follow me and I can make you

[Britney Spears (G-Eazy)]
And make me oooh (move), oooh, oooh (yeah), oooh
And make me oooh, oooh, oooh, oooh

Baby, cause you’re the spark that won’t go out
My heart’s on fire when you’re around
Make me oooh, oooh, oooh, oooh
Yeah, you make me oooh

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Review: ‘Lemonade’ de Beyoncé, track by track

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Hace ya tres años, Beyoncé lanzó su disco homónimo ‘BEYONCE’ de una manera inesperada, y el pasado 23 de abril volvió a repetir esta peripecia con su sexto trabajo discográfico en solitario titulado ‘Lemonade’, en la que solo conocíamos la canción ‘Formation‘, cuyo lanzamiento fue el 6 de febrero y pocos días después, lo presentó en vivo en el “half-time” de la Superbowl de 2016.

‘Lemonade’ está compuesto por 12 temas y un videoclip de todos ellos contenidos en un mismo vídeo, con una duración de una hora y pico. En esta nueva producción, que la propia artista se ha encargado de ejecutarlo, colaboran cantantes como Jack White, The Weeknd, James Blake y Kendrick Lamar, con la notable ausencia de su marido Jay-Z, que normalmente suele colaborar con su esposa en alguna canción de sus discos o formar parte del proyecto, siendo algo novedoso esta circunstancia.

A continuación, os dejo una valoración individual de cada tema, que reitero, solo es tras la primera escucha y mis conclusiones referentes a este álbum al final de la reseña.

1. Pray You Catch Me: Una tema lento con un mensaje claro y directo “mírame, aquí estoy, reacciona”, que va tomando forma cuando va avanzando, con una buena instrumental, una buena apertura, así de claro. NOTA 6.

2. Hold Up: Reguee puro. Donde la artista expresa que no entiende que la llamen celosa, que ella sabe que es infiel, pero que quiere que la respeten. A pesar de esto, es un tema lineal y repetitivo, que por la mitad cambia algo la instrumental, con un giro inesperado por la parte final, aun así, no me convence nada. NOTA 5.

3. Don’t Hurt Yourself (feat Jack White): Canción llena de rencor y rabia, muy “funk” con toque de soul y matices de rock, un registro diferente de la cantante, donde la rabia va aumentando progresivamente. NOTA 6.

4. Sorry: Repetitivo, que cansa, cambiando agudos y graves por momentos, por ahora el tema más flojito. NOTA 4.

5. 6 Inch (feat The Weeknd): La primera impresión es que es un tema muy oscuro. Voz rasgada que congenia perfectamente con The Weeknd, grupo que colabora en esta canción. Un R&B con toques misteriosos, muy novedoso. Muy bien hecho, Beyoncé. NOTA 8.

6. Daddy Lessons: Cambio de estilo totalmente. De la oscuridad magnética de ‘6 Inch’ nos adentra en el mundo del country, que creo que es la primera vez que la artista interpreta con este estilo, a veces parece una canción extraída de la época disney de Miley Cyrus o cuando Taylor Swift cantaba este estilo (no ha llovido nada desde entonces), pero muchísimo mejor, claro está. No le queda nada mal, es novedoso y me gusta, es diferente. NOTA 7.

7. Love Drought: De nuevo cambia de registro, ahora toca sentir ese soul y R&B, que por el momento, es el tema más Beyoncé por así decirlo, recuperando el estilo que utilizó en sus primeros trabajos, es el menos novedoso, pero aún así, tiene algo que engancha. NOTA 6.

8. Sandcastles: Sí, suena el piano, es que estamos con la balada del disco. La instrumental me recuerda un poco al de ‘A Thousand Years’ de Christina Perri, pero vaya, es una apreciación mía. La canción va cogiendo ritmo progresivamente, donde nos transmite su dolor, una historia de amor con un final triste, pero dejando la puerta abierta a la reconciliación. NOTA 7.

9. Forward: El cantante que colabora corta un poco lo que me estaba aportando Beyoncé en ‘Sandcastles’, pero bueno, es una interlude sin más. NOTA 3.

10. Freedom: Oh sí, parece que nos adentramos en la etapa “hippie” de los años 60, con una voz guerrera reivindicativa, me gusta el sentimiento que aporta, pegadiza con ese toque de palmas, uno de los temazos del disco diría. NOTA 8.

11. All Night: Un tema urban-rap relajado, que va cambiando la dureza a una voz más mística por momentos. NOTA 6.

12. Formation: Fue la carta presentación del disco, ya que la presentó en la Superbowl en febrero, para dejar claro que el nuevo álbum, que se desconocía todavía la fecha de lanzamiento, seria más oscuro y alternativo, siendo menos comercial como nos tienen acostumbrados el panorama musical actual. Un puro urban R&B, donde se queja del racismo, el machismo, el control de la discográficas y la poca libertad creativa que les dejan. NOTA 7.

CONCLUSIONES

Tras escuchar ‘Lemonade’, debo decir que es el disco más innovador de la artista, donde se aleja de lo comercial, siendo lo único primordial transmitir los sentimientos de rabia que contenía, o contiene, en su interior. Se nota que este proyecto ha sido creación suya, y no se ha dejado manipular por las discográficas, es una reivindicación a la libertad creativa, al feminismo, como al amor puro y sincero, a esa liberación del alma, dando un toque ácido (limonadas para todos) a la vida de fama y belleza que todos suponían que tendría la artista y que ella normalmente alardeaba, dando un revés a la vida de plástico que vendía, mostrado el lado más “agrio” de su vida.

Destaco los temas ‘6 Inch’, ‘Sandcastles’ ‘Formation’ y ‘Freedom’, que son sin lugar a dudas los mejores del disco, y hasta también se podría decir que también de las mejores de su carrera en solitario. Sin embargo, “los puntos de limón” van para ‘Forward’ y ‘Sorry’, las más flojitas del disco para mi gusto.

En definitiva, se agradece que en este mundo de la música las artistas innoven, ya que cansa ese machaqueo del pop-dance, dance, entre otros, contenido en un mismo disco, ya que Beyoncé casi interpreta todos los estilos musicales en un único cd, haciendo que no te aburras, porque escuchar una canción tras otra, un sentimiento nuevo te aporta, y para eso existe la música, para transmitir y hacer sentir.

No es el mejor disco de Beyoncé, aunque puede que lo sea, pero sí puedo anunciar que es el menos comercial, no es lo que pretende, su intención es mostrar su lado más humano, alejada de esa vida de plástico, porque “Si la vida te da limones, haz limonadas”.

NOTA FINAL: 7

Review: ‘Inesperado’ de Anahí, canción por canción

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El pasado 3 de junio salió a la venta “Inesperado”, el sexto disco en solitario de la cantante mexicana Anahí, tras seis años desde el lanzamiento de “Mi Delirio”. Aunque, ya conocíamos la mitad del nuevo trabajo discográfico de la artista con las canciones promocionales “Están Ahí” y “Siempre Tú”, al igual que los sencillos “Rumba”, “Boom Cha”, “Eres”, siendo el último “Amnesia”, que se espera el estreno del vídeo musical próximamente.

“Inesperado” está compuesto por 12 temas, donde colabora artistas como David Bustamante, Gente de Zona, Zuzuka Poderosa y el mexicano Julión Álvarez. Por otro lado, versiona las canciones “La Puerta de Alcalá” y “Temblando”, siendo finalmente 10 canciones inéditas en este nuevo álbum.

Las valoraciones de estas nuevas canciones los hago desde mi propio criterio musical, algunos le gustará y a otros no, con una nota individual tras la primera escucha, que seguramente mejorará más adelante, concluyendo con una valoración general.

1) Están Ahí: Fue la primera canción que escuchamos del disco, ya que fue presentada hace un año, concretamente el 25 de mayo de 2015. En ella agradece a los fans por tener tanta paciencia, ya que en 2012 fue cuando anunció que estaba grabando un disco y han pasado tres años de ello. Un tema muy pop, que adoraran a los fans del grupo RBD. NOTA 6.

2) Juntos en la Oscuridad: Pop con un minúsculo toque de “dance”. Por ahora, normalito, que pasará desapercibido, a no ser que mejore con las escuchas. NOTA 5.

3) Temblando: Anahí se pone romántica con esta canción. Una balada con una gran producción que trata sobre el sufrimiento tras una ruptura amorosa. Cuando te sientes perdida, sin saber sin actuar, mirando a la nada “temblando”. Sin embargo, es un “cover” de la canción del grupo español Hombres G, pero a pesar de ello, el tema lo hace muy suyo. NOTA 9.

4) Siempre Tú: Un tema muy pop, que recuerda a los temas de su disco “Baby Blue” lanzado en 2000, ya que es muy pop latino de finales de los noventa, aunque ya se conocía porque lo presentó hace dos semanas. NOTA 7.

5) Me Despido: De nuevo reitera lo latino veraniego, con un pegadizo instrumental de silbidos y “samples” que recuerdan un poco a “Bailando” de Enrique Iglesias. NOTA 6.

6) Arena Y Sol: Muy español, con ese principio con acordes de guitarra. Es un tema que colabora con Gente de Zona, pero que parece rescatado de cualquier disco de Ricky Martín lanzado allá en principios de 2000. Aunque, es muy pegadizo y sonará mucho si se promociona bien. NOTA 7.

7) Rumba: Ya conocíamos el tema ya que fue lanzado el 25 de julio de 2015, como un single promocional de este nuevo disco en donde colabora Wisin, espero que ahora tenga éxito esta vez, lo tiene todo para sonar en las discotecas. NOTA 7.

8) Boom Cha: De Puerto Rico nos trasladamos a los ritmos brasileños con toques de saxofón, “chill-out”, a lo “Mr. Saxobeat”. Fue otro single promocional lanzado el 11 de diciembre de 2015, donde colabora Zuzuka Poderosa, muy ese electro-dance que gustará, ver review aquí. NOTA 8.

9) Amnesia: Una balada mid-tempo donde la artista profundiza sobre esa ausencia cuando pierdes aquello que amas y éste ni recuerda tu existencia, como si tuviera “amnesia”. NOTA 8.

10) La Puerta de Alcalá: Una “cover”, totalmente innecesaria, junto al cantante español David Bustamante del mítico tema homónimo cantado originalmente por Ana Belén y Víctor Manuel, no las versiones, no por favor, es que no. NOTA 2.

11) Eres: A pesar que soy un poco noña “Eres” se pasa de pastelosa, que si solo la cantase Anahí hubiera sido preciosa pero como es un dueto con Julión Álvarez, que en mi opinión fastidia la canción, ya que sus voces no compaginan para nada. NOTA 3.

12) Inesperado: Canción que da título a este disco, a pesar de que se anunció en un principio que el nombre iba a ser “Amnesia”, siendo el tema más innovador y místico del disco. Trata sobre cuando por fin se encuentra el amor de una forma inesperada, rompiendo con todos los esquemas. NOTA 7.

CONCLUSIONES

El disco “Inesperado” ha sido muy esperado, pero a pesar de tener un año de producción, la cantante ha arriesgado poco musical y vocalmente, donde reitera el estilo latino tan machacado en estos momentos, trasladándonos a los temas de “Caribe Mix 2000-2001”, donde solo destaco las dos grandes baladas del disco, “Temblando” (que a pesar de ser una cover está muy bien versionada) y “Amnesia”; y por otro las rítmicas “Boom Cha” y “Arena y Sol”, que seguramente no paramos de escucharlas en estas fechas. Sin embargo, los temas “La Puerta de Alcalá” y “Eres” descolocan un poco el estilo general del disco, siendo más bien canciones de relleno.

En definitiva, este disco es un poco de “remix”, es decir, un batiburrillo de diferentes canciones solo innovando en “Inesperado” y “Amnesia” y las dos versiones que incluye, que no las veo muy justas, en vez de incluir temas inéditos por tanto tiempo de espera y retrasos por este lanzamiento. Un álbum por y para los fans de la cantante y a los menos exigentes, que espero que mejore tras las escuchas, ya que me considero seguidora de la cantante mexicana.

NOTA FINAL: 4

Dulce María estrena la canción “No Sé Llorar”

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La artista mexicana lanza el videoclip de su nuevo sencillo, que formará parte de su tercer álbum de estudio como solista

Comienza la nueva etapa de Dulce María, la artista presenta la canción y videoclip de “No Sé Llorar” donde reivindica que a pesar de los desengaños amorosos, hay que ser fuerte y demostrar que nada ni nadie hará caer la autoestima. Este nuevo lanzamiento, formará parte del tercer álbum de estudio de la artista, que se desconoce aún como se titulará, pero saldrá a la venta próximamente.

En el vídeo, se muestra varias parejas discutiendo, que rompen y que se autodestruyen, hasta que acaba siendo la cantante la protagonista, dejando de lado a sus miedos y afrontando a abandonar a todo aquello que la debilitan.

Dulce María compaginará su lado musical con el actoral, ya que actualmente forma parte de la telenovela “Corazón Que Miente”.

A continuación, el vídeo oficial de “No Sé Llorar”.

 

Rumores sobre el nuevo disco de Britney Spears

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Britney Spears en V Magazine March Edition

Por fin se conocen más detalles sobre el nuevo disco de la princesa del pop, Britney Spears, que según anunciaron varios medios estadounidenses seria lanzado en esta primavera y ella mismo reavivó el rumor de que pronto habría nueva música en una entrevista para Las Vegas Sun Entertainment hace poco más de un mes.

Para echar más leña al fuego, un “insider” del portal Pop Justice, desveló que el nuevo single se llama ‘Spirit Alive’ y será lanzado este viernes, 18 de marzo, en un principio ya se iba a escuchar el pasado 11 de marzo, pero por problemas en la grabación del videoclip del mismo, será finalmente esa fecha; al igual que anunció que el noveno trabajo discográfico de la artista se titula ‘Nemesis’ y saldría a la venta el próximo 29 de abril. Ademas, HeatRadio, a través de un tuit, anunció que Ryan Seacrest comunicará algo importante sobre el nuevo álbum de Spears

Referente al nombre del disco, Némesis es la diosa de la venganza, la fortuna y la justicia retributiva en la mitología griega. Según se cuenta, sancionaba la desmesura y no dejaba que los hombres fueran demasiado afortunados. Para Hesíodo, esta diosa era hija de Érebo y Nix (la oscuridad y la noche), y su mayor defecto es que no se dejaba manipular por los dioses del Olimpo. Los artistas la han representado con una corona y, a veces, con un velo que cubre su rostro, resaltando el lado misterioso y vengativo de esta diosa, este dato tiene cierta similitud con la artista, se cree saber sobre su vida, pero en realidad se desconoce todo, hasta cual es su verdadera voz. Sin embargo, en otros medios desvelan que todavía no se conoce el nombre del mismo, así que este titulo es un mero rumor, pero si fuera esto cierto, sería el regreso de la era “Femme Fatale” , con un toque de lado rebelde de la de “In The Zone”.

Retomando los aspectos de este nuevo disco, se filtró los siguientes rumores: “Es un disco grandioso, aún más si cabe con sus versiones finales, ya que cada canción es poderosa“. Sobre la duración de las mismas, “no hay canciones cortas, hay muchas instrumentales y el tema más corto dura 3:31″.

Sobre la temática: “Es un álbum oscuro y a la vez atractivo con temas “Up-tempo”, que recuerdan a “Hold It Against Me” y “Before The Goodbye”, entre otros” y en su portada estará la etiqueta “Parental Advisory”, ya que hay diversos temas con contenidos explícitos, sobre todo en “Make Yourself at Home” y “Face I Never Forget”, al igual que canciones que darán que hablar como “Race Against Doom” y “Complexity (Need Ur Euphoria)”.

El tracklist de #B9 sería el siguiente:

Spirit Alive
Quantum
Race Against Doom
Just Luv Me (la unica confirmada por la propia artista)
Better Now
Feelin’ Wilder
Make Yourself At Home
The Ruin
Rose
Talking To A Wall
Complexity (Need Ur Euphoria)
It Was For You
Face I Never Forget
Neurotic
Black n’ White Rainbow

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¿Por fin habrá nueva música de la Reina de las Vegas o de nuevo serán simples rumores y lanzará el nuevo disco cuando menos se espere, haciendo un Beyoncé?

Barei: «‘Say Yay!’ es la perfecta canción para presentarme como artista»

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Barei./ bareimusic.com

  • LAURA CALDERÓN

El pasado 1 de febrero tuvo lugar la gala de selección del representante español de Eurovisión en La 1 de TVE, gracias al programa “Objetivo Eurovisión”. En ella, por fin se conoció que Barei será la artista que representará a España en el Festival de Eurovisión de 2016, que se celebrará en Estocolmo (Suecia) el próximo 14 de mayo.

Esta joven cantante madrileña, era uno de los rostros más desconocidos entre los aspirantes en representar a España en Eurovisión de este año (María Isabel, Maverick, Electric Nana, Salvador Beltrán y Xuso Jones). Pero a pesar de esto, pudo alzarse con la victoria gracias a Say Yay!, un tema cargado de superación y de que hay que tener constancia para hacer realidad los sueños, gracias a un estribillo muy potente y bastante pegadizo, donde Barei mostró sobre el escenario de “Objetivo Eurovisión”, una gran energía, espontaneidad  y carisma encandilando a los eurofans españoles, y en el futuro, al resto de Europa para así poder ganar la LXI edición del festival.

Veoycrítico ha tenido la oportunidad de entrevistarla, a pesar de haber comenzado la promoción de Say Yay!, ya que presentó esta canción en la preselección de Ucrania para elegir a su candidato en Eurovisión. Con una gran amabilidad, cercanía y con unas ganas inmensas de emprender esta nueva etapa que ha llegado a su vida, nos cuenta cómo promocionará la canción, cómo será el concepto del vídeo (en el que puede participar enviando un vídeo bailando como explico más abajo en la entrevista). Como también, si conoce ya a sus rivales en el certamen, qué discográfica ha elegido finalmente y que opina de las discográficas en general (ya que ella antes de ser candidata para ir Eurovisión, su carrera musical la manejaba ella sola), entre otros aspectos.

PERIODISTA: Para quienes aún no la conozcan, cuéntanos un poco sobre ti ¿Cómo expresaría a “Barei” en pocas palabras?

BAREI: Podría definirme en estas: enérgica, soñadora, extremadamente sensible, perfeccionista y algo insegura a veces.

P.: Antes de presentarse a Eurovisión, era un rostro desconocido en el panorama musical, a pesar de haber ganado el Festival de Benidorm de 2001 y lanzado dos trabajos discográficos, el último en 2015 titulado Throw the Dice. ¿De dónde viene esa necesidad de querer convertirse en artista?

B.: Siempre me gustó cantar, bailar y cualquier cosa que fuera creativa. Simplemente me hace feliz y creo que en esta vida estamos para dar lo mejor de nosotros mismos al mundo y en mi caso, creo que puedo hacer algo bueno con la música por pequeño o grande que sea. Algo sincero, motivador y que mueva por fuera y por dentro a aquel que quiera escucharla.

P.: También, intentó entrar como concursante en el programa “El Número Uno” que se emitía en Antena 3 en 2012 y no pasó de la gala 0, a pesar de su talento. ¿Pensó en tirar la toalla?

B.: He pensado en tirar la toalla muchas veces, pero no en ese momento la verdad. Si alguna vez me he venido abajo ha sido por otros motivos, pero cuando te gusta lo que haces, siempre hay algo que te hace seguir intentándolo una y otra vez.

P.: Respecto a la anterior pregunta, ¿Qué opina de los talent show? ¿Se valoran realmente a los artistas o son utilizados para ser one hit wonder? ¿Es cierto que las grandes discográficas anulan la libertad artística para vender más?

B.: Son programas de TV y no deja de tener que ser rentable obviamente lo que se emita. Es comprensible, pero quizá por eso no siempre ayuda al artista. No soy muy de generalizar, creo que cada circunstancia es diferente y para algunos puede ser positivo lo que para otros no lo es.

En cuanto a las discográficas, más de lo mismo. Según a qué artista preguntes y la prioridad que se le haya dado en la compañía, te responderá una cosa u otra.

No conozco opiniones idénticas respecto a una misma situación. Creo que pueden ser tu mejor aliado o tu gran enemigo dependiendo de las condiciones que te ofrezcan y del tipo de acuerdo al que llegues. Cada circunstancia es un mundo.

P.: Sobre su decisión de participar en Eurovisión 2016, ¿En qué momento decidió querer ir representando a España? ¿Pensó en qué tenía cualidades para ser elegida?

B.: No fui yo quien mandó mi solicitud de candidatura. Dámaso Caminero, que ha estado yendo de la mano conmigo este último año, envió un email muy acertado a TVE con mi proyecto, y gustó. Y después de mucho trabajo junto a Rubén Villanueva sobre diferentes canciones, llegó Say Yay y gustó aún más. Y aquí estoy ahora, disfrutando de una experiencia única y trabajando duro para estar a la altura.

P.: ¿Realmente se respiraba ese buen rollo entre los candidatos como se reflejaba en la pequeña pantalla o había una patente competitividad?

B.: Cero competencia, la verdad, un compañerismo digno de aplaudir. Un respeto de todos a todos difícil de encontrar y un buen rollo y cariño que creo que se mantendrá para siempre. Aprovecho para enviar besos a todos ellos. Son unos “cracks”.

P.: Referente al tema con el cual representará a España en Eurovisión ¿Cómo definiría Say Yay!? ¿Cómo surgió? ¿Fue creada expresamente para este certamen? ¿Por qué fue la elegida para ser su carta de presentación?

B.: Fue la tercera de las elegidas. Hubo otras dos canciones candidatas previas, pero durante el proceso de selección, decidí junto a Rubén Villanueva que podíamos hacer algo mejor, componer algo específico que fuera esa perfecta “carta de presentación” como artista, que reuniera esa fidelidad a mis influencias, ese gancho necesario para convencer en 3 min a toda Europa, esa emoción y fuerza que hiciera que la gente prestara atención al mensaje, la letra, un conjunto que la hiciera “digna” de una oportunidad así.

P.: Sobre cómo será el video de Say Yay! ¿Tiene planeado cómo será el concepto del videoclip? ¿Habrá coreografías?

B.: Vamos y vais a bailar muuuuuuuucho, eso seguro! jajajaja.

Barei da a la oportunidad de poder salir en el videoclip de Say Yay!, para ello:

  1. Apréndete los pasos del baile en el vídeo-tutorial de Barei 
  2. Grábate bailando como ella.
  3. Envía el vídeo a arrobaequipo@gmail.com antes del viernes 19 de febrero.

P.: Otro punto importante, es conocer cómo será su puesta en escena a la hora de la verdad, el 14 de Mayo en Estocolmo. ¿Tiene alguna idea de cómo será? ¿Estará incluido el ya famoso baile de los pies? ¿Puede dar alguna pista de cómo será el vestuario?

B.: Será algo que sume a la interpretación pero que no distraiga. Algo minimalista que genere un ambiente idóneo para la canción y para el famoso baile de pies, que obviamente estará, pero no será tan protagonista quizá. Aún estamos pensando en muuuuchas cosas.

El vestuario más de lo mismo, potente pero con un toque desenfadado a la vez.

P.: ¿Piensa promocionar el tema en España por diferentes programas y ciudades?

B.: Yo voy a donde me llamen, siempre que pueda y mi tiempo me lo permita. La promoción es fundamental de cara a mayo.

P.: Aunque, ya ha llevado a cabo la promoción internacional de esta canción, comenzando en la preselección de Ucrania para elegir su candidato a Eurovisión. ¿Cómo fue la acogida allí? ¿Qué países visitará más? ¿Asistirá a Eurovision In Concert?

B.: Quiero ir a todo lo posible, porque son los países europeos los que nos votarán y la promoción fuera de España es la que más suma en estos momentos. Y por otro lado, me flipa viajar, conocer gente, aprender y todo eso me lo llevo seguro de oportunidades así.

Intentaré estar en Ámsterdam, Moscú y Londres, pero aún no puedo confirmarlo. Cuando lo sepa os lo diré a todos.

P.: ¿Conoce ya a alguno de sus rivales seleccionados que participaran en el certamen? Si es así, ¿Qué opina sobre ellos, le gusta el tema y la puesta en escena llevada a cabo?

B.: Me gusta mucho el de Irlanda y la chica de Bélgica, pero he de decir que, aunque aún no sé si será el ganador de Ucrania, hay un chico que se llama Sun Say que creo que va a dar mucho que hablar porque su canción es una pasada y su voz también.

P.:  Para finalizar, dejando un lado Eurovisión, su carrera musical la ha llevado a cabo sola, ya que no tenía apoyo de ninguna discográfica, pero a partir de su representación en Eurovisión, la situación ha cambiado, ya que dos grandes discográficas están interesadas en usted. ¿Piensa lanzar próximamente un nuevo disco? ¿Por cuál discográfica se decantará, la que la deje mantener su autenticidad? ¿Cómo será el futuro de Barei?

B.: La decisión ha sido difícil, porque he pasado de no tener a nadie que quisiera remar conmigo a tener dos ofertas de las más grandes encima de la mesa. Desde aquí aprovecho para dar las gracias a ambas, Sony y Universal por su interés mostrado y sobre todo por haberse interesado dos días antes de saber si iba a ganar o no la final de Objetivo Eurovisión. Eso es lo que más me gustó de ambas, pero he tenido que tomar una decisión y sólo puedo estar con una de ellas. Acabo de volver de Ucrania y desde hoy empiezo a trabajar con Universal de la mano. Espero que el futuro nos depare un gran proyecto y recorrido juntos.

Muchísimas gracias y un abrazo grande.

Gracias a ti por todo, Barei, muchísima suerte para Eurovision y su prometedora carrera musical, que esto acaba de comenzar, Say Yay!

Britney Spears anuncia cambios en “Piece Of Me”, nueva música y posible tour mundial

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Britney Spears./ @britneyspears

Britney Spears regresa a su residencia de las Vegas, Planet Hollywood, el próximo 13 de febrero con un show casi totalmente renovado, ya que habrá nueva canción en la apertura, renovado setlist y vestuarios. Sobre estos temas, como también si habrá conciertos más allá de las Vegas y lanzamiento de nuevo música, trata la entrevista que se realizó en Las Vegas Sun Entertainment hace unos días.

Aquí abajo os reproduzco la entrevista traducida al español, no de forma literal, si no manera más coloquial.

¿Estas emocionada con la nueva imagen que tendrá “Piece of Me”. Cuéntanos que es lo que nos espera.

Estoy muy emocionada. He añadido un par de canciones exitosas en el espectáculo, también una nueva introducción y nuevos maravillosos trajes diseñados expresamente para cada acto. También, he creado magníficos dance break para tres de mis canciones favoritas de Missy Elliot. Hemos incluido láseres, me encanta el aspecto que dan.

¿Por qué has querido cambiar desde el principio, cómo es trabajar con Baz Halpin?

Mis fans me piden que agregue tal canción, que si esta, y pensé que sería una gran idea después de dos años, darles a todos un toque de algo diferente. Me encanta trabajar con Baz Halpin, ya que realmente me escucha y entiende cómo quiero emprender mi vida.

¿Cuánto tiempo se necesita para que la nueva imagen del show, pensada previamente en un papel, empiece a elaborarse las rutinas y ensayos?

La intención no era renovar por completo el espectáculo, hay tantas partes del show original que me encanta y no quiero cambiar, pero aún así es un proceso largo, quizás tres meses o así.

A partir de los conceptos e ideas a las reuniones creativas sobre la lista de canciones y nuevos efectos visuales, consiguiendo nuevas mezclas de música, creando la coreografía. Luego, intensas semanas de ensayos de baile y, finalmente, poner toda la producción en conjunto. Es una gran cantidad de partes móviles. Me canso nada más  de pensar en todo.

¿Qué canción estás más contenta que forme parte del renovado show? (Britney confirmó al periodista que también esta “Touch of my Hand”)

Siempre me ha encantado mi canción “Breathe on Me”, así que estoy emocionada que esté en mi nuevo espectáculo. Tiene un ambiente muy atractivo.

¿Qué deberían fijarse los fans en concreto en el renovado “Piece of Me”?

Tenemos una nueva coreografía divertida, que creo que los fans van a formar parte del espectáculo, ya que bailaran y disfrutan como yo.

Es el Día de San Valentín este fin de semana, coincidiendo con el regreso de “Piece of Me”. ¿Qué harás en especial en el espectáculo para los amantes de este día?

Les daré a todos una “Parte de Mi”.

¿Va a celebrar el día de San Valentín de alguna manera especial?

Mis hijos estarán conmigo en Las Vegas el día de San Valentín, y ellos son los amores de mi vida!

Echando una vista atrás, ¿Con qué ha disfrutado con el transcurso de su estancia en Las Vegas hasta el momento, y qué es lo que espera ahora con los cambios?

Me encanta Las Vegas, es como un segundo hogar para mí. Estoy deseando pasar dos años más aquí.

¿Está feliz con la decisión de retrasar un tour y solo dar conciertos en Planet Hollywood? 

Por supuesto! Me encanta hacer mi show en un mismo lugar, además de que ha sido genial porque puedo tener a mis hijos conmigo la mayoría del tiempo. Pero, a veces me entra esas ganas de viajar y recorrer el mundo de nuevo, lo llevo en la sangre.

Los fans me comentaron que están ansiosos de escuchar nuevas canciones suyas.¿Cuál es la situación?

Van a escuchar algo nuevo de mí pronto … muy pronto.

Durante las etapas que no actúa en Las Vegas, puede hacer concierto fuera de la residencia? Si no pudiese, cuando acabe su contrato en 2017, haría un tour mundial o quiere seguir estando aquí ya que es muy feliz en estos espectáculos?

Espero que podamos hacer un tour! Sería muy divertido ver a mis fans de otros sitios, que no han podido acudir a las Vegas.

Sobre los rumores de la nueva canción, las redes anuncian que será lanzado el próximo 13 de febrero de madrugada y se titula “Just Luv Me”, que previamente se podrá a la venta en Itunes antes de dar comienzo el retorno del show ese día, y que esta canción será la nueva de apertura, ya que se confirmó que Work Bitch, como era lo normal desde que comenzó el show en 2013, era la canción de apertura de “Piece of Me”.