Besetment: En la boca del lobo

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“No te fíes de los desconocidos”. Cuántas veces hemos escuchado pronunciar esta frase a nuestros padres, pero seguimos haciendo caso omiso. ‘Besetment’ es un ejemplo más de que una película de bajo presupuesto puede ser más real que una comercial.

Una chica desesperada por comenzar una nueva vida decide empezar a trabajar en un hotel donde los dueños parecen unos ancianos risueños y simpáticos. Pero esta situación empieza a cambiar cuando tras una noche de alcohol y confidencias muestran su verdadera cara. Torturas, secuestros y un gesto que transformó la vida para siempre de esta joven que solo buscaba un nuevo giro en su vida. Y lo consiguió, pero no como ella lo esperaba.

Al principio puede resultar que estás viendo una pésima película de bajo presupuesto con un guion mediocre. Pero poco a poco va cogiendo forma la historia y el ambiente de la misma, exceptuando las sobreactuaciones de varios personajes. Buen final, algo inesperado. “Porque cuando el mal te invade, todo será el mal”. Eso sí, es poco original la historia ya que hay varias películas de este mismo estilo.

Recomendable para los amantes del género “thriller”, ya que te mantienen en tensión en todo momento porque no sabes que ocurrirá en la siguiente escena y así. Si no te gusta la tensión, ni ver un poco de gore y eres impaciente, olvídese de ver esta película.

Aspectos positivos: final inesperado, argumento

Aspectos negativos: guion, nada originalidad, interpretaciones

NOTA FINAL: 5

 

Kidnap (Secuestrado): Madre coraje

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Halle Berry lo ha vuelto hacer. ‘Kidnap’ es una película que refleja, a la perfección, el significado del dicho “amor de madre”. Aún se desconoce el estreno de la película en España, pero recientemente ha sido estrenada en Estados Unidos, estando ya disponible para verse en ingles con subtítulos en español.

El argumento trata sobre una madre que presencia como secuestran a su hijo y decide tomarse la justicia por su mano y perseguirlos hasta capturarles o averiguar por qué se lo arrebatan.

A partir de entonces, comienza la madre a realizar una persecución en coche para atrapar a los secuestradores de su primogénito, haciendo que el espectador empatice con el sentimiento de esta mujer desesperada, que no sabe quiénes son los culpables y los motivos. Y así transcurre la trama durante al menos durante una hora y pico, donde tampoco el espectador conoce el rostro de los atacantes, hasta el cierre del filme. Eso sí, empieza el “thriller” bastante bien, con un notable alto, pero poco a poco empieza a decaer el interés, por su guion insuficiente y poco concluyente.

Resto de la crítica en: Multidub

Si te ha gustado, no dude en comentar abajo =)

Déjame Salir (Get Out): Sonrisas fingidas

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Las apariencias engañan, y si no que se lo digan a los protagonistas de la película ‘Déjame Salir (Get Out)’. Una historia donde las miradas, imágenes y situaciones importan más que el propio guion.

La película trata sobre un joven afroamericano, Chris (Daniel Kaluuya), que decide conocer a la familia de su novia blanca llamada Rose, interpretado por Allison Williams. Todo es aparentemente felicidad e idílica vida americana al principio, pero poco a poco las situaciones y las miradas empiezan a reflejar de que tanta perfección es puramente un papel que están interpretando, pero, “¿por qué motivo actúan así?”, pensó el protagonista. Un fin de semana que prometía ser un sueño pero que se convirtió en un cuento de nunca acabar.

Criados afroamericanos, familias adineradas visitando el hogar de sus suegros con gestos de superioridad, como si fuese una película y él era el protagonista sin saberlo. Poco a poco se empieza a atar cabos de lo que está ocurriendo realmente. Sin embargo, una de los problemas de este filme es que le cuesta arrancar, posiblemente por su guion tan vacuo, y seguramente al principio pueda resultar un sinsentido e, incluso, tras verla piense lo mismo. Aunque, cumple a la perfección con su función de entretener y mantener enganchado al espectador, desconcertado, del porqué de las cosas que van ocurriendo y la magnifica interpretación de Daniel Kaluuya hace que la lentitud del desarrollo sea más amena.

Crítica completa en: Multidub 

Si chicos, ahora esta plataforma me ha dado la oportunidad escribir mis críticas de cine, Así pues, compartiré mis valoraciones simultáneamente en los tres medios que escribo: Este blog, Filmaffinity y Multidub!

Gracias a todos!

‘Contratiempo’: Miles de historias, una verdad

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Grata sorpresa en el cine español. Antes de disponerme a verla sabia que me iba a gustar a simple vista por el trailer que homenajeaba de cierta forma el aire místico de la saga 007 al igual que con los dramas psicológicos típicos del mundo “hollywoodense”.

‘Contratiempo’ trata sobre un joven empresario que es acusado de matar a una mujer, aunque el reafirma su inocencia y que todo era un plan para desprestigiarle. Nadie lo cree. Para ello, decide contratar a una prestigiosa abogada que le ayudará a confirmar su inocencia. O no. Desde entonces, se empieza a intentar resolver una especie de rompecabezas donde se empieza a relacionarse con otra historia, produciéndose así una conexión de ambos casos. No se sabe el culpable, ni el inocente, todos están en el punto de mira, ¿quién dice la verdad y quién no?

La película recuerda a las novelas negras de Agatha Christie y la abogada protagonista de la misma tiene cierta semejanza al los detectives que siempre habían presente en las novelas mencionadas. Todo ello realizado con un toque oscuro, misterioso y cuidadosamente. Donde la historia que se quiere resolver juega con el espectador en cada momento, cambiando de inocente a culpable a viceversa en varias partes de la misma. Cuando ya crees que has entendido todo, se torna toda la historia de una manera tan sublime en el final que no sabes cómo reaccionar. Y eso es fantástico.

Buen trabajo interpretativo por parte de los actores, y me sorprendo en este aspecto. Además espero ver más películas de este tipo en España y que aplaquen un poco el género comedia que está tan rancio en la actualidad.

Aspectos positivos: interpretaciones, guion, final, transcurso de la historia, ambientación

Aspectos negativos: diria que los tantos cambios de perspectivas que podrian confudir al espectador

NOTA FINAL: 8

Trailer de la película:

 

 

 

‘Don´t Hang Up’: Cuidado con quién bromeas

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Tic, tac, “Una vida por otra vida”. Una de las grandes sorpresas de este año. Antes de disponerme a ver esta película, me pensaba que sería la típica de adolescentes que gastan bromas y luego todo se va de las manos. Parte de razón lo tiene, pero va más allá y con guiños a los grandes clásicos de thriller.

‘Don´t Hang Up’ trata sobre un grupo de amigos que se dedican a gastar bromas telefónicas. Hasta ahí todo bien. Pero en una inocente noche, una de sus víctimas decide vengarse de una manera cruenta, jugando con los sentimientos de estos adolescentes, perturbando poco a poco su personalidad. Los roles han cambiado.

Locuras, muertes e intrigas donde el espectador se convierte en una víctima más de la película. Nada es lo que parece. Todo se desarrolla en una casa, con pocos actores, incrementado aún más si cabe el suspense que pretende los creadores de esta cinta. El juego presente en esta trama recuerda al que elaboraba Jigsaw en la saga ‘Saw’, un toque a ‘Scream’ (donde no se sabe quién es el artífice de esta prueba psicológica hasta el final), ‘You´re The Next’ y la reciente trilogía ‘The Purge”. Todos combinados con tal maestría haciendo que se disfrute de cada escena como si fuera una novata en este género.

Aquí un ejemplo más de que con un bajo presupuesto, actores novatos, sin una gran productora detrás, se puede elaborar una película donde los más noveles hasta incluso los expertos del género disfrutaran con su visionado.

Aspectos positivos: Historia, escenas, final, duración.

Aspectos negativos: Guion, adolescentes, tópicos.

NOTA FINAL: 7

 

 

‘La La Land: Las estrellas apagadas

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Me creía que la crítica a esta película iba a ser totalmente opuesta a la que voy a exponer a continuación. Sí, me ha gustado ‘La La Land’, pero no es para tanto, no para estar nominada a 14 categorías de los Premios Oscar 2017.

La película trata sobre dos jóvenes que quieren cumplir sus sueños. Él desea convertirse en un buen músico de jazz y ella conseguir un buen papel como actriz. Ambos se cruzan en una noche, donde sus sueños y sus vidas se van truncando poco a poco, surgiendo un sinfín de obstáculos a su relación. ¿Más vale convertir los sueños en realidad o perder el amor de tu vida? Sería la cuestión que emerge en toda la película, porque a veces el egoísmo y un simple gesto puede cambiar el rumbo de la historia para siempre. En algo irreparable.

‘La La Land’ reabre el debate de rescatar las películas musicales tipo ‘Cantando Sobre La Lluvia (1952)’ en versión moderna. Y seguramente veremos más de este tipo en estos meses. Sin embargo, en esta ocasión es como un batiburrillo de todo lo anteriormente visto en musicales, es decir, no es nada novedosa. No sé por qué ahora se le está sobrevalorando este filme cuando en realidad no aporta casi nada al mundo del cine. Y sé de lo que hablo. Me gustan los musicales, he visto decenas de películas de este tipo. Por ejemplo, por qué este año ‘Miss Saigon (2016)’ no ha recibido ninguna nominación? Sin embargo, la que más me recuerda es a la películaBegin Again’ que fue lanzada en 2013. Si no os adjunto el argumento a ver si os suena a la “novedosa” ‘La La Land’.

La pasión por la música lleva a Gretta (Keira Knightley) y a Dave (Adam Levine), novios desde el instituto, hasta Nueva York. Pero cuando él, una vez alcanzado el éxito y la fama, la abandona, ella se queda completamente desolada. Una noche, un productor de discos (Mark Ruffalo) recién despedido, la ve actuar en un bar de Manhattan y queda cautivado por su talento. Primera película en USA del director de “Once” (2006). (FILMAFFINITY)

Pero claro, Begin Again es una película modesta, de bajo presupuesto, que en realidad no es un musical en sí, pero sí hay momentos musicales, con la misma base y sustancia que la que opta a 14 oscars. La misma historia, personalidades de los personajes protagonistas hasta es semejante el final incluso. La diferencia es que ‘La La Land’ no se caracteriza por un buen guion, al menos yo así lo considero, cosa que si tiene la estrenada en 2013. Sin embargo, en una de ellas hay una gran promoción detrás y la otra no la tuvo en su momento.

‘La La Land’ me ha decepcionado, la tenía en un pedestal por las buenas críticas emitidas, pero claro, hay que recordar que las críticas, la mayoría de ellas, están realizadas bajo la presión de las productoras de cine. Había partes que incluso me empezó aburrir, cuando solo había música, ni cantaban, solo danzaban sin motivo aparente. Los musicales siempre están cargados de sentimientos y, en este caso, eran ausentes. Necesitaba ojos brillosos, drama, llanto contenido al cantar, poneros ‘Los Miserables’ y sabéis lo que me refiero. Lo único que me pareció bonito fue escenas contadas y el final, pero aún así me gustó. No obstante, reitero lo anteriormente mencionado, no merece tener las mismas candidaturas que tuvo en su momento ‘Titanic (1997)’. No sería justo. Sí, merecería los premios a mejor actor y actriz, banda sonora, fotografía… pero no a mejor película, ni guion, ni director. Es una película más que la industria hollywoodiense la eleva a un categoría superior y el público lo venera por ese motivo, la generalización que ocurre siempre. Si le gusta a mi vecino, me gusta a mi. Un poco de criterio, por favor. Aunque agradezco que este año en los años no sea la más nominadas un melodrama o una película bélica, como últimamente ocurría.

Si opináis lo mismo o lo contrario, no dudéis en comentar aquí abajo. Sin más preámbulos, las conclusiones generales:

Aspectos positivos: Buenas interpretaciones, banda sonora, final

Aspectos negativos: El guion, historia poco original, el falso “marketing”.

NOTA FINAL: 6

Tráiler final:

‘Always Shine’: Rivales por la fama

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Empecé esta película viéndola con grandes expectativas, pero me llevé una gran decepción. La verdad, que me creía que habrían mas escenas que explicaran un poco todo con más claridad. Sin embargo, así no fue.

Dos amigas, ambas actrices, deciden presentarse un casting donde tienen que desnudarse. Una de ellas se niega con rotundidad de rebajarse de esa manera, pero, sin embargo, su amiga decide hacer lo que le propusieron, sin ningún tipo de reparo. Pero, claro, la que decide no “venderse” no consigue el papel y la otra así. Por este motivo, la amiga consigue un enorme éxito y también es elegida para otras películas, comenzando por fin ser lo que quería, una actriz reconocida. Y, la amiga, o ya no tanto, empieza a sentir una especie de celos y envidias que desembocaran a una gran fisura, irreparable, a su amistad.

Miradas desafiantes, burlas y ciertos insultos porque su amiga ha conseguido lo que ella siempre ha soñado, la fama. Entonces la trama empieza bien y hasta incluso con polémica porque es un tema que siempre ha dado de que hablar en el mundo del cine. Como actrices para conseguir ciertos papeles deciden vender su cuerpo y las que no, no triunfan. Un rumor que aquí lo afirma, mostrando una vez el mundo sexista en que vivimos. La envidia en este mundo interpretativo, un mundo donde la amistad es una apariencia, porque la rivalidad para conseguir ciertos papeles y premiaciones, es una realidad. Me hubiera gustado que se hubiera tratado con más claridad, ya que había cabida para ello.

Como mencioné, empieza bien pero acaba de una forma muy predecible, y que poco gusta ver las cosas que ya sabemos como acaban, ¿es mucho pedir el factor sorpresa? Eso sí, muy buenas interpretaciones, la trama, pero el final y el guion flojea, y eso ya hace que pierda el brillo que se merecía este filme.

Aspectos positivos: historia, interpretaciones, el principio

Aspectos negativos: el final, lo predecible cansa.

NOTA FINAL: 4